京繡是指以北京地區為中心的刺繡產(chǎn)品的總稱(chēng)，京繡有200多年的傳承發(fā)展歷史，是我國漢民族古老的傳統刺繡工藝。京繡興于明清，多用于宮廷裝飾、服飾等，用料十分講究，具有格調高雅、富貴的風(fēng)格，京繡與皇宮有著(zhù)千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，所以又稱(chēng)其為宮繡、宮廷繡。京繡是純手工工藝，是古代勞動(dòng)人民智慧的結晶；在機繡發(fā)達的今天，為了區別于機繡，又將京繡稱(chēng)為“手繡”。在2014年，京繡入選第四批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
京繡的歷史可追溯至唐代，到了遼代則步入高峰?！镀醯尽酚涊d，“城北有市，陸海百貨，聚于其中，僧居佛寺，冠于北方。錦繡組綺、精絕天下”。而“宮廷繡”就是因遼在燕京設立繡院而誕生的，主要是為供奉宮廷、帝王、侯爵服飾之用。
到了元代，金銀線(xiàn)用于京繡，成為京繡中最好的針工，也稱(chēng)為“平金打籽”繡。這種繡用真金錘箔、捻線(xiàn)，盤(pán)成圖案或是結籽于其上，工藝復雜、材質(zhì)貴重，所繡之物十分精致、貴重珍奇，足顯皇家的金碧輝煌。這種繡法在其他地區的繡品中極少見(jiàn)到，成為京繡的特色繡法。
明代以后，“宮廷繡”的針?lè )?、技藝、用工、用料、紋樣圖式等特點(diǎn)更加鮮明，刺繡人員日趨擴大。
到了清代，尤其是光緒年間，京繡被譽(yù)為“宮繡”，發(fā)展更為興盛，甚至名揚海外。當時(shí)的京城，由于京繡藝術(shù)的影響擴大，民間也紛紛效仿。在清末期，北京有幾十家“繡坊”，這些繡坊在傳承宮繡的基礎上，加入了更多民間的東西，使之更民俗化，與生活更加貼近，后人皆稱(chēng)為“京繡”，并列為清代四小名繡之首（京繡、魯繡、汴繡、甌繡）。當時(shí)，京繡制品的薈萃地集中在前門(mén)外荷包巷的西湖營(yíng)繡花街。
解放后，京繡逐漸形成了自己鮮明的藝術(shù)特點(diǎn)與風(fēng)格，其選料精當貴重，針工巧妙得體，色彩絢麗豪華，格調高雅富貴。
【講工藝】
京繡雅潔精細、圖案秀麗、針?lè )`活、繡工精巧、形象逼真，其制作過(guò)程復雜。
制作京繡的過(guò)程中，需要在蠟紙上先描出紋樣，用針按照紋樣扎出小孔，之后鋪上一層特制的粉，用刷子把紋樣留在布料上，然后再運用各種針?lè )椑C。在京繡中，需針?lè )`活、繡工精巧，光針?lè )ň陀惺畮追N，如盤(pán)金繡、打籽繡、三藍繡等。其中最好為針工中的“平金打籽”繡。這種繡，是以真金捻線(xiàn)盤(pán)成圖案，或結籽于其上，十分精致華貴。
在繡的方法上講究慢工出細活，呈現的繡品需平、光、齊、韻、和、順、細、密；圖案精細秀麗、形象逼真，內容上要求“圖必有意，紋必吉祥”。
【講特色】
京繡供于宮廷，所以具有嚴格的藝術(shù)審美標準和規范，要求用料、構圖、針?lè )ǖ雀鱾€(gè)方面都有嚴格的標準和規范。因而京繡的藝術(shù)特色表現出構圖滿(mǎn)而不滯、造型端莊穩重、設色典雅、雍容高貴的皇家氣派和尊嚴。
材質(zhì)考究顯華貴：京繡用料十分考究，因其專(zhuān)職皇室衣飾，所以選料精當貴重，豪華富麗，不惜工本。京繡一般選用最好的綢緞為面料，這是其獨到之處。繡線(xiàn)的選擇除了以蠶絲所制成的絨線(xiàn)外，還以黃金、白銀錘箔，捻成金、銀線(xiàn)大量使用于服飾繡品中。在京繡的代表作中，一針一線(xiàn)都滲透出帝王親貴的傾天權勢。
繡紋嚴謹呈寓意：京繡圖案、紋飾在繡制時(shí)，都必須嚴格遵循圖必有意、紋必吉祥的宗旨，即“凡圖必有意，有意必吉祥”。據記載，這一宗旨最早見(jiàn)于公元前21世紀的舜禹時(shí)代，也就是《尚書(shū)·虞書(shū)》所說(shuō)的關(guān)于舜命禹制作典章服的故事，確立了天子服飾十二章，歷代沿承直至清末。這十二章是由十二種圖案組成，每種圖案以象征的手法表現著(zhù)對理想的肯定，如日、月、星辰（胸臨）、山（鎮定）、龍（變化）、華蟲(chóng)（文彩）、虎尊與獸尊（忠孝）、水藻（潔凈）、火（光明）、粉米（養民）等，都是對生活中各種事物的概括、寄托著(zhù)設計者希冀抽象概念得以準確表現的愿望。
這種象征的手法與選題均代表了古代刺繡紋樣的創(chuàng )作思想，而京繡則始終在貫徹這項原則，歷代傳承并不斷完善。從刺繡工藝的角度反映帝王、統治者的意愿，全部用象征性的表達方法，將祈福納祥、驅惡避邪的觀(guān)念通過(guò)諧音、會(huì )意、借代、比喻等方法，含蓄地以圖案形式和技藝高超的針?lè )w現的槽美的刺繡紋樣，充分反映了吉祥圖案在傳統藝術(shù)品中的重要性。
京繡圖案的寓意不僅是祈福納祥，同時(shí)也是穿用者身份、社會(huì )地位的標識。特別是在清代，《大清會(huì )典》對帝、后、皇子、貝勒、大臣穿著(zhù)使用的服裝圖案紋樣、用色都有明確具體的規范。以“五爪金龍”圖案為例，“五爪金龍”是皇室專(zhuān)用，其他大臣在服裝、飾品上則不可使用，只可穿著(zhù)四爪龍形的吉服、蟒袍，其他輔助紋樣與龍袍相比也簡(jiǎn)化遜色多了。而文武1們的品級要以補服上胸前、后背兩片刺繡圖案來(lái)區分。王爺、貝勒為圓補，文武1為方補。文官的圖案是各種飛禽，代表文采，武官以圖案為不同的走獸，象征威猛、強悍。
同樣的，發(fā)展到現在的京繡依舊以圖案代表著(zhù)不一樣的寓意，這也是其他地方的刺繡沒(méi)有的特點(diǎn)。如：牡丹寓意富貴吉祥，祥云寓意祥云瑞藹風(fēng)調雨順，仙桃寓意仙桃捧壽，太平花表示太平盛世，松鶴寓意松鶴延年，海水江崖、吉祥八寶則寓意永世吉祥萬(wàn)世升平。
針?lè )í毺兀壕├C講究“平光齊韻、和順細密”，有盤(pán)金繡、打仔繡、圈金繡、平繡四種手法。盤(pán)金繡，其手法先用金銀線(xiàn)盤(pán)成花紋，然后用色線(xiàn)秀固在紡織平面上，這種用金銀線(xiàn)繡出的龍、鳳等圖案又叫“盤(pán)金”，在中國繡品中獨一無(wú)二，盡顯皇族氣派，充分體現了富貴精美的宮廷審美藝術(shù)。
京繡在繡品的用料和圖案內容有著(zhù)嚴格的規定，同時(shí)對于繡制的針?lè )ㄒ灿幸恍┕潭ǖ某淌胶凸に囈?，絕不允許存在漢族民間繡品的隨意性和自如表現個(gè)性的主觀(guān)創(chuàng )作意識。
京繡針?lè )O為考究，對不同的圖案都有較嚴格的規范，如在犬袍紋飾圖案中，龍眼、鱗片、毛發(fā)或以彩線(xiàn)強化裝飾所安排的部位、五彩祥云、海的針?lè )ǖ?，都有嚴格的規范和標準，繡工的智慧、技能必須在這一范圍內予以體現。隨著(zhù)時(shí)代的推進(jìn)，雖然不同年代的圖形設計略有變化，但典制章法總體是不變的，而且從每一件繡品中都可體驗到宮繡藝人高超的技藝和藝術(shù)修養。
然而，在如此嚴謹的規范中，后代也能明顯看到個(gè)人繡藝風(fēng)格的不同，從流傳至今的作品中還是能看到能工巧匠們個(gè)人繡藝的風(fēng)格之不同，每一件繡品都能體驗到畫(huà)師和繡師的雙劍合璧、默契配合，從而達到繡藝最高境界。
【講傳承】
刺繡又叫女紅，然而流傳于世的京繡珍品大多出自男工之手，這也是京繡與閨閣繡的不同之處。閨閣繡多為日常所用，而京繡主要為宮廷所用，因其對技藝、制作、體力有著(zhù)嚴格的要求和標準，史料記載，早年從事京繡技藝的人多為男性。誠然，京繡已經(jīng)成為一種工藝種類(lèi)，并列入燕京八絕，與閨閣中的“女紅”有著(zhù)本質(zhì)區別。
一個(gè)京繡繡工了解京繡制作、方法、圖形、題材等方面的知識，再掌握多種針?lè )?，需要至少十年以上，更不必說(shuō)繡出精品，那需要更長(cháng)時(shí)日、經(jīng)年累月的積累和耐心。經(jīng)過(guò)唐、宋、元的發(fā)展，再到明、清時(shí)期的興盛，京繡隨著(zhù)宮廷的出現孕育而生，又因宮廷的消失而漸漸沒(méi)落?；适业纳菝?、不計工本地投入將很難再現，京繡的輝煌也怕難以重演。目前從事京繡的技師少之又少，作為一種瀕臨失傳的手工藝，沒(méi)有“宮廷”的需求，沒(méi)有可傳承的手藝人，它的發(fā)展著(zhù)實(shí)令人擔憂(yōu)。